聚墨斋

【文章列表】

● 情结高原的韩书力
● 杜滋龄印象
● 读名家笔下的马
● 我求王镛墨迹
● 忆古元
● “怪人”石开
● 马一浮书法
● “甲骨泰斗”潘主兰
● 复得邱振中墨迹
● 周韶华艺术常青
● 周怀民的“太湖漁歌”
● 林散之与沙孟海
● 假画引来的真迹
● 邵飞其人其画
● 石开的书法与篆刻
● 山水画家杨石朗
● 南“萧”北“游”
● 《赤壁泛游图》珍藏传奇
● 张朋
● 冯远与唐勇力
● 郭全中、王炎林和邢庆仁
● 借古开今创造真境 ——何加林的山水画艺术
● 怀念钱君匋先生
● 杨春华的国画艺术
● 陶博吾走出百年孤独
● 津门画坛美风韵尽入藏 ——喜得何家英人物画
● 率真恬静平和 ——林海钟山水画浅识
● 军旅才子成就瞩目 ——读张道兴人物画
● 读画拾零（五篇）
● 花鸟画家何水法
● 刘海粟——中国画坛的奇迹
● 优美的线条清新的意境 ——杨延文山水画赏析
● 胡伟,张进,梁铨三画家作品收藏小记
● 感受汪伊虹
● 画坛两个张建中
● 范扬与他的“范式”山水
● 诸暨“四老”
● 又见刘继潮
● 楼国明其人其艺
● 我眼中的朱仲夫
● 我读冯今松
● 巴玛扎西及其超现实水墨
● 徐希的水墨情缘
● 画家与牛
● 书法奇才白砥
● 一幅珠联璧合的清韵图
● 石齐与《马背少女》
● 我所认识的周砥卿先生
● 三石楼主曾宓
● 我收藏一套富冈铁斋书画尺页
● 白沙村庄主人桥本关雪
● 余任天的艺术人生
● 新西兰旅行日记两则

三石楼主曾宓
杨夫林
	大约1994(甲戌)年5、6月间，我通过朋友把曾宓邀请到绍兴作画，随行的有浙江画院张华胜和浙江出版总社张卫民两位画家。为出于方便考虑，当时我把他们安排在离我家很近的市民政系统下属一家叫“福乐院”的酒店。酒店很普通简陋，吃住简单，曾宓一行三人无提出任何要求，并表示满意。曾宓还说只要干净，能画画就可以了。初次见面，曾宓的言行让人无不感动，并留下深刻印象。同时，也消除了因当初感觉酒店安排不周而心存的忧虑。入住酒店并作稍事休息后，曾宓即站到临时搭起来的画桌前，展开宣纸，率先开笔画画。这已是20多年前的事了，此情景，至今历历在目，实在难以忘记。曾宓，号三石楼主，1935年生，福建福州人。1957年考入当时的中央美院华东分院(今中国美术学院)中国画系山水科，毕业后分配至杭州王星记扇厂，从事美术设计。1984年调入浙江画院为专职画家。之后，曾宓就活跃于中国画坛，并数度跨出国门开展艺术交流。1991年，在北京中国画研究院举办个人画展。同时应邀到温哥华哥伦比亚大学讲学并举办个展。1994年又应邀在德国慕尼黑、法国巴黎举办个展。曾宓的画，属于中国文人画中大写意一路，立足于传统，同时借鉴吸收西画中的养分，终于形成自己鲜明独特的画风。曾宓作画，不同于其他画家，他用墨特別讲究，经常从市场上去收集陈年老墨，经过蒸、磨等，制成宿墨。因此，曾宓平时习惯于用宿墨写字作画，力求使画面更饱满、丰厚和强烈，创造出一种新的意境和风格，这在他的山水画中尤为突出，效果显见。曾宓的山水画，自成一格，墨色运用上，干湿有度，极尽其简，无刻板。他而且往往把宿墨使用的范围扩展到整个画面，使画面的层次感愈发分明，更具有力度，从而达到空灵与充实兼而有之的完美境地。从整体观赏曾宓的山水作品，既有一种苍茫的感觉，又有一种滋润的味道，传统却又现代，极具文人气息。除山水外，曾宓也画花鸟、人物。他画花鸟，尤其注重笔墨意趣，画得活泼、轻松和洒脱，又不失大气，是一种真性情的表达。我收藏其中有一帧曾宓的蕙兰图，以全水墨写成，当时我现场观看了此画创作的全过程，只见他乘兴挥写，一气呵成。此幅兰图，讲究笔墨情趣，骨力劲健，沉着酣畅，形神兼备，有一股极强的穿透力，足见画家的学养与品格。无疑，这是一幅难能可贵，不可多得的兰画佳构。曾宓画人物，更是独辟蹊径，不同凡响。我见过他画的不少水墨裸女、水墨人体，特别出神，每画形态各异，优雅脱俗，不拘一格，令人叹为观止。可以说，他的人物不比他的山水逊色，甚至更富有情趣，远胜某些专业人物画家的绘画技艺。晚年的曾宓，脚步没有停下来。如今83岁高龄的他，已减少作画，而用更多时间转到书法创作上。近几年，曾宓创作了大量书法作品，行、草、隶、篆以及小楷应书尽书，有时而且把各种书体写到同一张宣纸上，打破俗套，独一无二，把书法推到了一个无极的境界。去年，曾宓在杭州开了一个书法展，场面轰动，展厅内仅六尺整纸大尺幅书作就有20余件，水墨交融，灵动自然，大气磅礴，令观者兴奋不已。在欣赏曾宓书画作品的同时，祝愿老先生健康快乐，艺术常青。 2017年7月19日写在绍兴